Guanajuato Desconocido

Título original
Rocky

Año
1976

Duración
119 min.

País
Estados Unidos

Dirección
John G. Avildsen

Guión
Sylvester Stallone

Música
Bill Conti

Fotografía
James Crabe

Reparto
Sylvester Stallone, Talia Shire, Burt Young, Carl Weathers, Burgess Meredith, Thayer David, Joe Spinell

Productora
United Artists

Género
Drama | Deporte. Boxeo

Sinopsis: Rocky Balboa es un desconocido boxeador a quien se le ofrece la posibilidad de pelear por el título mundial de los pesos pesados. Con una gran fuerza de voluntad, Rocky se prepara concienzudamente para el combate y también para los cambios que acabarán produciéndose en su vida.

Premios
1976: 3 Oscars: Mejor película, director, montaje. 10 nom. incluyendo Actor
1976: Globos de Oro: Mejor película - Drama. 6 nom. incluyendo Director y Actor
1976: Premios David di Donatello: Mejor actor extranjero (Sylvester Stallone)
1977: Premios BAFTA: Nominada a Mejor Película, Director, Actor, Guión y Montaje
1976: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor actriz secundaria (Shire)
1976: Asociación de Críticos de Los Angeles: Mejor película

Críticas
Sus secuelas desprestigiaron progresivamente la calidad de la serie, pero esta primera entrega, escrita por el propio Stallone y que narra las atribuladas peleas (tanto dentro como fuera del ring) de un tímido boxeador a la búsqueda del campeonato del mundo, es un más que digno drama que retrata con acierto un conjunto de personajes muy bien interpretados. Stallone -Rocky Balboa- recibió muchos golpes, pero también el Oscar a la mejor película (en un año 1976, eso sí, con muy pocas películas interesantes... a excepción de "Taxi driver").
Pablo Kurt: FilmAffinity

Título original
Gli amici di Gesù - Maria Maddalena (TV)

Año
2000

Duración
98 min.

País
Italia

Dirección
Raffaele Mertes, Elisabetta Marchetti

Guión
Gareth Jones, Gianmario Pagano

Música
Marco Frisina

Fotografía
Giovanni Galasso

Reparto
María Grazia Cucinotta, Massimo Ghini, Giuliana de Sio, Gottfried John, Nathalie Caldonazzo, Roberta Armani, Benjamin Sadler, Thure Riefenstein, Ambra Angiolini, Vittorio Amandola, Danny Quinn, Imanol Arias

Productora
Coproducción Italia-Alemania; Epsilon TV Production, Lux Vide

Género
Drama | Histórico. Biblia. Telefilm

Sinopsis: Repudiada por su marido, tratada con brutalidad por los soldados romanos, María de Magdala buscó siempre el amor y la redención. Fue uno de los personajes más enigmáticos y polémicos que formaron el séquito de Cristo.

Título original
María Magdalena, pecadora de Magdala

Año
1945

Duración
110 min.

País
México

Director
Miguel Contreras Torres

Guión
Medea de Novara, Miguel Contreras Torres, Francisco Marco Chillet

Música
Miguel Bernal Jiménez

Fotografía
Agustín Jiménez, Alex Phillips (B&W)

Reparto
Medea de Novara, Luis Alcoriza, Tito Junco, Luana Alcañiz, José Baviera, Eduardo Arozamena, Arturo Soto Rangel, Augusto Novaro, Alfredo del Diestro, Francisco Jambrina, Eduardo Noriega, José Elías Moreno, Roberto Banquells, Enrique Gonce, Guillermo Bravo Sosa, Carlos Villarías, Edmundo Espino, Rafael Banquells, Raúl Lechuga, Félix Samper, Alfonso Alvarado, Juan José Laboriel, Roberto Corell, Lidia Franco, Héctor Mateos, Daniel Pastor, Jesús Valero, Hernán Vera

Productora
Hispano Continental Films

Género
Drama | Religión. Biblia

Sinopsis: María Magdala aborda la vida de una cortesana y pecadora que, arrepentida, se acerca a Jesús de Nazaret, buscando el perdón.

Título original
Same Kind of Different as Me

Año
2017

Duración
120 min.

País
Estados Unidos

Dirección
Michael Carney

Guión
Michael Carney, Alexander Foard (Libro: Ron Hall, Denver Moore)

Música
John Paesano

Fotografía
Don Burgess

Reparto
Renée Zellweger, Jon Voight, Djimon Hounsou, Greg Kinnear, Olivia Holt, Dana Gourrier, Ann Mahoney, Nyles Steele, David Jensen, Peyton Wich, Lara Grice, Mykel Shannon Jenkins, Daniel Zacapa, Stephanie Leigh Schlund, Ty Parker, Thomas Francis Murphy, Tonea Stewart, Theodus Crane, Kenda Benward

Productora
Paramount Pictures, Disruption Entertainment, Skodam Films

Género
Drama | Basado en hechos reales. Racismo

Sinopsis: Un marchante de arte llamado Ron Hall tiene que hacerse amigo de un peligroso mendigo para poder salvar su matrimonio.

Título original
What Dreams May Come

Año
1998

Duración
109 min.

País
Estados Unidos

Dirección
Vincent Ward

Guion
Ronald Bass (Novela: Richard Matheson)

Música
Michael Kamen

Fotografía
Eduardo Serra

Reparto
Robin Williams, Cuba Gooding Jr., Annabella Sciorra, Max von Sydow, Jessica Brooks Grant, Josh Paddock, Rosalind Chao, Lucinda Jenney

Productora
Polygram Filmed Entertainment

Género
Fantástico. Drama

Sinopsis
Tras la muerte de sus dos hijos, el doctor Chris Nielson (Robin Williams) y su esposa Annie (Annabella Sciorra) continúan su vida a duras penas. Entonces Chris también muere en un accidente de coche y, cuando llega al cielo, conoce a Albert, que le muestra lo maravillosa que es la vida en el 'Más Allá'. Mientras tanto, la soledad sume a Annie en una locura que la aleja cada vez más de la vida.

Premios
1998: Oscar: Mejores efectos visuales. 2 nominaciones

Críticas
"Un filme que, incluso a su manera imperfecta, muestra como las películas pueden imaginar lo desconocido y llevar nuestra imaginación a lugares maravillosos (...) Puntuación: ★★★½ (sobre 4)"
Roger Ebert: Chicago Sun-Times

"Una buena ración de galimatías metafísico envuelto en un sorprendente envoltorio físico"
Todd McCarthy: The Hollywood Reporter

Título original
La virgen que forjó una patria

Año
1942

Duración
110 min.

País
México

Dirección
Julio Bracho

Guión
Julio Bracho, René Capistrán Garza

Música
Miguel Bernal Jiménez

Fotografía
Gabriel Figueroa

Reparto
Ramon Novarro, Domingo Soler, Gloria Marín, Julio Villarreal, Paco Fuentes, Felipe Montoya, Alberto Galán, Ernesto Alonso, Manuel Pozos, Víctor Urruchúa, Mario Gil, José Morcillo, Octavio Martínez, Margarita Cortés, José Elías Moreno, Roberto Cañedo

Productora
Clasa Films Mundiales

Género
Drama | Histórico. Religión. Siglo XIX. Siglo XVI

Sinopsis: A manera de un vasto fresco fidedigno, se recapitula en esta película un importante capítulo de la historia mexicana, que arranca en 1810, con una reunión los conspiradores Hidalgo, Allende, Aldama, Lazo y la Corregidora, Doña Josefa Ortíz de Domínguez, quienes deciden que lo mejor para el país, es la insurrección armada y que el mejor estandarte y representante de este movimiento es la Guadalupana.
El Cura Hidalgo repasa ante Allende los antecedentes históricos de México a manera de recapitulación fidedigna, sin olvidar la fábula de cuando la Virgen del Tepeyac se le aparece a Juan Diego con las rosas del milagro. Acto seguido, se inicia la gesta independentista con la Virgen como estandarte.

Título original
El rayo del sur

Año
1943

Duración
100 min.

País
México

Dirección
Miguel Contreras Torres

Guion
Miguel Contreras Torres

Música
Miguel Bernal Jiménez

Fotografía
Alex Phillips (B&W)

Reparto
Domingo Soler,  Carlos López Moctezuma,  Dolores Camarillo,  Consuelo Frank, Estela Inda,  Miguel Arenas,  Ramón Vallarino,  Víctor Urruchúa,  Antonio R. Frausto, Arturo Soto Rangel,  Francisco Jambrina,  Antonio Bravo,  José Baviera, Alejandro Cobo,  Rafael María de Labra,  Agustín Sen,  Luis Alcoriza,  Luis Mussot, Manuel Dondé,  Manuel Arvide,  Edmundo Espino,  Enrique García Álvarez, Raúl Guerrero,  Miguel Inclán,  Marichu Labra,  José Elías Moreno,  Salvador Quiroz, Ángel T. Sala,  Mario Tenorio,  Armando Velasco,  Víctor Velázquez

Productora
Hispano Continental Films

Género
Drama | Histórico. Siglo XIX. Secuela

Sinopsis: El padre José María Morelos y Pavón continúa su campaña militar a favor de la independencia de México. Nombrado Jefe del Sur por el cura Miguel Hidalgo, Morelos toma las plazas de Oaxaca y Acapulco. A partir de que se jura la Constitución de Apatzingán, los insurgentes que encabeza Morelos sufren varias derrotas, Morelos finalmente es capturado por el ejército español y sentenciado a muerte

Título original
Night Gallery: Pamela's Voice / Lone Survivor / The Doll (TV)

Año
1971

Duración
51 min.

País
Estados Unidos

Dirección
Rod Serling (Creador), Richard Benedict, Rudi Dorn, Gene Levitt

Guion
Rod Serling, Algernon Blackwood

Música
Robert Prince

Fotografía
William Margulies

Reparto
Phyllis Diller, John Astin, John Colicos, Torin Thatcher, Shani Wallis, Henry Silva, Hedley Mattingly, John Williams, Charles Davis, Brendan Dillon, William Beckley, Terence Pushman, Edward Colmans, Pierre Jalbert, Carl Milletaire, Than Wyenn, Jewel Blanch, John Barclay, Rod Serling

Productora
Universal Pictures Television, National Broadcasting Company (NBC)

Género
Drama. Fantástico. Intriga. Terror | Titanic. Muñecos. Fantasmas. Venganza. Mediometraje. Telefilm

Sinopsis
"La Voz de Pamela": Pamela, el fantasma de la esposa de Jonathan se le aparece para reprocharle a su marido su actitud en vida.

"Único Superviviente": un trasatlántico encuentra perdido en alta mar a un único superviviente en un bote salvavidas, lo más curioso de todo es que el superviviente pertenece a un naufragio ocurrido hace varios años: el Titanic.

"La Muñeca": el coronel Masters del ejército británico lucha contra la malvada muñeca de su sobrina.

Título original
Patton

Año
1970

Duración
169 min.

País
Estados Unidos

Dirección
Franklin J. Schaffner

Guión
Francis Ford Coppola, Edmund H. North

Música
Jerry Goldsmith

Fotografía
Fred J. Koenekamp

Reparto
George C. Scott, Karl Malden, Stephen Young, Michael Bates, Michael Strong, James Edwards, Frank Latimore, Morgan Paull, Jack Gwillim, Edward Binns, Peter Barkworth, Karl Michael Vogler

Género
Bélico. Drama | II Guerra Mundial. Biográfico. Ejército

Sinopsis: Biografía del general norteamericano George S. Patton, quien, tras vencer al mariscal alemán Rommel en el norte de África, condujo a sus tropas de manera imparable a través de Europa.

Premios
1970: 7 Oscar incluyendo Mejor película, director, actor y guión
1970: Globo de Oro: Actor en drama. Nominada a Drama y Director
1970: Premios BAFTA: Nominada a mejor Actor (George C. Scott) y Banda sonora
1970: National Board of Review: Mejor Película, Mejor actor
1970: Círculo de Críticos de Nueva York: Mejor actor (George C. Scott)
1970: Sindicato de Directores (DGA): Mejor director

Críticas
"Excelente"
Fernando Morales: Diario El País

"Puro cine, pura ironía, pura fuerza. (...) ★★★★½ (sobre 5)"
Leonardo D’Espósito: Revista Noticias

"No es tanto una película bélica sino la historia de una personalidad que ha encontrado su rol. La teatralidad de Scott es electrizante (...) Puntuación: ★★★★ (sobre 4)"
Roger Ebert: rogerebert.com

"Tal vez sea una de las películas más extraordinarias de su categoría (...) La película te atrapa de forma visceral y no te deja escapar."
Variety

"Un retrato inmenso, al principio ambivalente pero finalmente adorable, de una de las figuras militares americanas más brillantes y atroces de los últimos 100 años."
Vincent Canby: The New York Times

"'Patton' probablemente tenía que haberse desmoronado por el peso de sus propias contradicciones. Sin embargo, al igual que su sujeto, es enriquecido e incentivado por ellas."
Nathan Rabin: AV Club

"Un biopic extremadamente entretenido y justo sobre un personaje inolvidable. Ya no hacen films, ni generales, como este."
Alex von Tunzelmann: The Guardian

Título original
Good Morning, Vietnam

Año
1987

Duración
121 min.

País
Estados Unidos

Dirección
Barry Levinson

Guion
Mitch Markowitz

Música
Alex North

Fotografía
Peter Sova

Reparto
Robin Williams, Forest Whitaker, Bruno Kirby, Robert Wuhl, Noble Willingham, J.T. Walsh, Jintara Sugapat, Juney Smith, Richard Portnow, Danny Aiello III, Richard Edson, James McIntire, Peter MacKenzie

Productora
Touchstone Pictures, Silver Screen Partners III

Género
Bélico. Comedia. Drama | Comedia dramática. Guerra de Vietnam. Radio

Sinopsis: Vietnam. 1965. Un pinchadiscos de la radio, Adrian Cronauer, es enviado a Saigón para trabajar en la emisora del ejército norteamericano. En contraste con sus aburridos antecesores, Cronauer es pura dinamita: sus comentarios irreverentes, tacos, improperios y sus críticas al vicepresidente le hacen ganarse el aprecio de las tropas. Sin embargo, su superior, el teniente Hauk, no es de la misma opinión.

Premios
1987: Nominada al Oscar: Mejor actor (Robin Williams)
1987: Globo de Oro: Mejor actor comedia (Robin Williams)
1988: Premios BAFTA: Nominada Mejor actor (Robin Williams) y mejor sonido

Críticas
"Williams habla y no para. Pasan más cosas, pero sólo la charla permanece en el más genial derroche"
Luis Martínez: Diario El País

Título original
Patch Adams

Año
1998

Duración
120 min.

País
Estados Unidos

Dirección
Tom Shadyac

Guion
Steve Oedekerk (Novela: Hunter Adams)

Música
Marc Shaiman

Fotografía
Phedon Papamichael

Reparto
Robin Williams, Monica Potter, Philip Seymour Hoffman, Bob Gunton, Daniel London, Peter Coyote, Irma P. Hall, Richard Kiley, Barry Shabaka Henley, Frances Lee McCain

Productora
Universal Pictures

Género
Comedia. Drama | Biográfico. Basado en hechos reales. Medicina

Sinopsis: Basada en una historia real, la película es la biografía del médico Patch Adams (Robin Williams), que revolucionó a la comunidad médica oficial aplicando singulares terapias consistentes en hacer reír y proporcionar afecto a los pacientes enfermos de cáncer.

Premios
1998: Nominada al Oscar: Mejor banda sonora original (comedia)
1998: Globos de oro: Nominada Mejor película comedia y actor (Robin Williams)

Críticas
"Un vehículo perfecto para Robin Williams"
Peter Stack: San Francisco Chronicle
"Una comedia dramática agresivamente reconfortante que será achicharrada por la crítica, pero bien recibida por el público de a pie"
Joe Leydon: Variety

Título original
August Rush

Año
2007

Duración
100 min.

País
Estados Unidos

Dirección
Kirsten Sheridan

Guion
James V. Hart (Historia: Paul Castro, Nick Castle)

Música
Mark Mancina

Fotografía
John Mathieson

Reparto
Freddie Highmore, Keri Russell, Jonathan Rhys Meyers, Robin Williams, Leon G. Thomas III, Terrence Howard, Mykelti Williamson, Deirdre Lorenz, Alex O'Loughlin, Bonnie McKee, Becki Newton, Megan Gallagher, Amy V. Dewhurst

Productora
Warner Bros., CJ Entertainment, Southpaw Entertainment

Género
Drama | Música

Sinopsis: Un joven guitarrista irlandés (Jonathan Rhys Meyers) y una violonchelista (Keri Russell) pasan una romántica e inolvidable noche de verano en Nueva York, pero el azar los separa. De su breve encuentro nace August (Freddie Highmore), un niño que, por un destino fatal, va a parar a un orfanato, donde pasa una dura infancia. Con sólo once años, se gana la vida como músico callejero, bajo la tutela de un siniestro y dickensiano personaje (Robin Williams) que trata de explotarlo. El niño pronto se revela como un músico genial, un nuevo Mozart, que se servirá de su talento para encontrar a sus padres.

Premios
2007: Nominada al Oscar: Mejor canción original
2007: 2 nominaciones Critics' Choice Awards: Mejor actor joven y película familiar

Título original
Bicentennial Man

Año
1999

Duración
126 min.

País
Estados Unidos

Dirección
Chris Columbus

Guion
Nicholas Kazan (Novela: Isaac Asimov, Robert Silverberg)

Música
James Horner

Fotografía
Phil Meheux

Reparto
Robin Williams, Sam Neill, Embeth Davidtz, Wendy Crewson, Oliver Platt, Hallie Kate Eisenberg, Angela Landis, John Michael Higgins, Bradley Whitford, Kiersten Warren, Lindze Letherman, Joe Bellan, Brett Wagner, Stephen Root, Scott Waugh, Jay Johnston, George Wallace, Lynne Thigpen, Paula West, Mike Elizalde, Mark Garbarino

Productora
Columbia Pictures, Touchstone Pictures, Radiant Productions, 1492 Pictures, Laurence Mark Productions

Género
Ciencia ficción. Drama | Robots

Sinopsis
En la primera década del nuevo milenio, con avances tecnológicos que engullen la soberanía de la compasión humana, Richard Martin (Sam Neill) compra un regalo, un nuevo robot NDR-114. El hijo más pequeño de la familia le pone de nombre Andrew (Robin Williams). Andrew es adquirido como electrodoméstico casero programado para realizar tareas menores. A medida que Andrew empieza a experimentar emociones y pensamiento creativo, la familia Martin descubre pronto que no tienen un robot común y corriente.

Título original
El rey del tomate

Año
1963

Duración
94 min.

País
México

Dirección
Miguel M. Delgado

Guión
José María Fernández Unsaín, Eulalio González

Música
Manuel Esperón

Fotografía
Rosalío Solano

Reparto
Eulalio González, Luz Márquez, Emma Roldán, Alfredo Wally Barrón, José Jasso, Antonio Bravo, José Chávez, Luis Lomeli, Antonio Haro Oliva, Lucila de Córdova, Armando Acosta, Manuel Alvarado, Julián de Meriche

Productora
Filmadora Chapultepec

Género
Comedia. Drama. Romance

Sinopsis: Película que presenta la historia del rápido ascenso y caída de Librado, un alegre ranchero productor de tomate que viaja a la capital en busca de vender su producto, pero que habrá de enfrentarse a la cerrada economía de la oferta y la demanda al darse cuenta que los puesteros del mercado están sometidos a un monopolio distribuidor, a una mafia de golpeadores que les venden “protección” y a los inspectores de mercados, que ya se saben corruptos por antonomasia.

Título original
Austerlitz

Año
1960

Duración
166 min.

País
Francia

Dirección
Abel Gance

Guion
Abel Gance, Nelly Kaplan, Roger Richebé

Música
Jean Ledrut

Fotografía
Henri Alekan, Robert Juillard

Reparto
Claudia Cardinale, Jack Palance, Orson Welles, Rossano Brazzi, Pierre Mondy, Leslie Caron, Vittorio De Sica, Jean-Louis Trintignant, Martine Carol, Anna-Maria Ferrero, Ettore Manni, Jean Marais, Georges Marchal, Jean Mercure, Anna Moffo

Productora
Coproducción Francia-Italia-Yugoslavia-Liechtenstein;

Género
Drama. Bélico | Histórico. Siglo XIX. Guerras Napoleónicas. Cine épico

Sinopsis: La batalla de Austerlitz (2-XII-1805) fue una de las más brillantes victorias de Napoleón en su lucha contra las potencias absolutistas europeas. Más de treinta años después de la publicación de su biografía sobre Napoleón, Abel Gance volvió a inspirarse en la figura de Bonaparte para dirigir esta épica y colosal reconstrucción de la batalla de Austerlitz (o de los Tres Emperadores), en la que el emperador francés derrotó a los austríacos y a los rusos. Fue producida por Alexander Salkind (Superman) y contó con un reparto estelar.

Título original
War and Peace

Año
1956

Duración
208 min.

País
Estados Unidos

Dirección
King Vidor

Guión
Ennio De Concini, King Vidor, Ivo Perilli, Bridget Boland, Robert Westerby, Mario Camerini (Novela: Leo Tolstoy)

Música
Nino Rota

Fotografía
Jack Cardiff

Reparto
Audrey Hepburn, Henry Fonda, Mel Ferrer, Vittorio Gassman, Herbert Lom, Oskar Homolka, Anita Ekberg, Helmut Dantine, Tullio Carminati, Barry Jones, Milly Vitale, Lea Seidl, Anna-Maria Ferrero, Wilfrid Lawson, May Britt, Jeremy Brett, Patrick Crean, Sean Barrett, John Mills, Marisa Allasio

Productora
Productor: Dino de Laurentiis. Coproducción Estados Unidos-Italia; Paramount Pictures

Género
Drama. Romance. Bélico | Cine épico. Siglo XIX. Guerras Napoleónicas

Sinopsis
Adaptación de la novela homónima de Leon Tolstoi. En 1805, Napoleón prepara la invasión de Rusia. Pierre Bezukhov (Henry Fonda), hijo natural de un noble, es un intelectual pacifista y ocioso. Cuando estalla la guerra, se mantiene al margen de la contienda y frecuenta la casa de sus amigos los Rostov, una acogedora familia aristocrática, en la que brilla por su encanto y generosidad Natasha (Audrey Hepburn).

Premios
1956: 3 nominaciones al Oscar: Mejor director, fotografía color, vestuario color
1956: Globos de oro: Mejor película de habla no inglesa. 5 nominaciones
1956: Premios BAFTA: Nominada a Mejor película y Actriz británica (Audrey Hepburn)
1956: National Board of Review: Top Mejores películas extranjeras
1956: Sindicato de Directores (DGA): Nominada a Mejor director

Críticas
Un clásico del cine basado en la novela de Tolstói, con un insuperable reparto que incluía parte de lo mejor de Hollywood y de Europa de la época. A pesar de ello, obtuvo un notable fracaso de taquilla en su época.

"King Vidor adaptó con maestría la conocidísima novela de Tolstói -tarea harto complicada- en esta larguísima película que apoyó gran parte de su indiscutible calidad en unas exquisitas interpretaciones y en la fotografía del gran Jack Cardiff, realmente fantástica. Imprescindible"
Fernando Morales: Diario El País

Título original
The Ten Commandments


Año
1956

Duración
219 min.

País
Estados Unidos

Director
Cecil B. DeMille

Guión
Aeneas MacKenzie, Jesse L. Lasky Jr., Jack Gariss, Fredric M. Frank

Música
Elmer Bernstein

Fotografía
Loyal Griggs

Reparto
Charlton Heston,  Yul Brynner,  Anne Baxter,  Edward G. Robinson, Yvonne De Carlo,  Debra Paget,  John Derek,  Cedric Hardwicke,  Nina Foch, Martha Scott,  Julia Faye,  Judith Anderson,  Vincent Price,  John Carradine, Douglass Dumbrille,  Ian Keith,  Olive Deering,  Eduard Franz,  Woody Strode, Frank DeKova,  Keith Richards

Productora
Paramount Pictures

Género
Drama | Religión. Biblia. Antiguo Egipto. Cine épico

Sinopsis: Drama bíblico ambientado en el Antiguo Egipto que narra la historia de Moisés (Charlton Heston), favorito de la familia del faraón, que decide renunciar a su vida de privilegios para conducir a su pueblo, los hebreos esclavizados en Egipto, hacia la libertad.

Premios
1956: Oscar: Mejores efectos visuales. 7 nominaciones, incluido a Mejor película
1956: Globo de Oro: Nominada a Mejor actor drama (Charlton Heston)
1956: National Board of Review: Mejor actor (Charlton Heston)

Críticas
Legendaria y espectacular superproducción que narra la historia de Moisés (Charlton Heston), favorito de la familia del faraón, que decide renunciar a su vida de privilegios para conducir a su pueblo, los hebreos, hacia la libertad. Un drama bíblico algo "kitsch" y excesivamente teatralizado con un deslumbrante reparto de estrellas de Hollywood que como película no ha envejecido demasiado bien, a diferencia de otras obras de su época. Sus números fueron tan colosales como su presupuesto, el mayor en su día de la historia del cine: recaudó en la taquilla estadounidense nada menos que 65 millones de dólares, y en la actualidad se mantiene, ajustada la inflación, como la 6ª película más taquillera de todos los tiempos, pues superaría los mil millones de dólares de recaudación. Obtuvo siete nominaciones a los Óscar -incluyendo mejor película- y se llevó el más obvio: el de los mejores efectos especiales -en su día los más asombrosos nunca vistos, hoy en día muy anticuados-.