Eugenio Amézquita Velasco
-El contratenor mexicano demuestra un ejercicio notable de bel canto aplicado al pop, usando su registro alto con gran proyección y brillo, en la interpretación de "Vivo por ella".
-Su voz cultivada destaca por su claridad prístina y una resonancia brillante en frecuencias altas, manteniendo una afinación impecable y vibración uniforme.
-Posee un soporte de diafragma constante que le permite sostener notas largas y fluidas, evitando quiebres indeseados en la transición de registros.
-La sofisticación de su fraseología se evidencia en el control de cambios dinámicos, liberando la pasión con crescendos y diminuendos perfectos.
-La performance construye un arco emocional desde una dinámica contenida y reflexiva hasta los fortes del estribillo, con ataque limpio.
-El éxito del cover reside en el arreglo musical sinfónico de The Groove Band, que proporciona un marco robusto y armónicamente denso.
El talento vocal de César Tafoya y su interpretación de "Vivo por ella (Cover)" es un fenómeno digno de análisis detallado. El ejercicio es notable de bel canto aplicado a un contexto popular, cuyo valor artístico reside principalmente en el uso magistral y la versatilidad de su registro de contratenor.
La historia discográfica de "Vivo por ella"
La canción "Vivo por ella" es un himno atemporal dedicado a la Música, aunque su origen se remonta a la versión italiana "Vivo per lei", grabada inicialmente por el grupo O.R.O. (Onde Radio Ovest).
El tema alcanzó la fama mundial con el tenor italiano Andrea Bocelli, quien la incluyó en su exitoso álbum de grandes éxitos, Romanza, publicado alrededor de 1996. Bocelli transformó la canción en un memorable dueto lírico-pop.
La versión más conocida en el mercado hispanohablante cuenta con la participación de la cantante española Marta Sánchez como artista invitada. El título fue adaptado al español por Luis Gómez Escolar.
Los compositores originales de la música y la letra en italiano son Valerio Zelli y Gatto Panceri. Panceri, específicamente, reescribió la letra para la versión de Bocelli, haciendo que la "ella" de la canción representara universalmente la Música. La producción estuvo a cargo de Mauro Malavasi, y el lanzamiento se manejó a través de sellos como Polydor, Polygram y Sugar s.r.l.
Aunque la versión en español con Marta Sánchez es icónica, Bocelli también ha grabado duetos notables en otros idiomas, incluyendo uno con la italiana Giorgia Todrani y la versión en francés "Je vis pour elle" con Hélène Ségara en 1997. Más recientemente, en 2024, lanzó un dueto de este tema con la artista Karol G para su álbum "Duets".
Tafoya, auténtico fenómeno vocal: Contratenor colorato
La característica más sobresaliente es el timbre y el registro de Tafoya. El registro excepcional de Tafoya. Canta consistentemente en un registro que se asocia tradicionalmente al alto o mezzo-soprano masculino, lo que lo clasifica como Contratenor. Este registro no es simplemente un falsete ocasional, sino una voz cultivada con gran proyección y squillo -brillo-. Su color y timbre poseen una claridad prístina y una resonancia brillante en las frecuencias altas. El color es lírico, con una dulzura y ligereza que contrasta con la gravedad emocional de algunas letras, creando una tensión atractiva. El uso de la mascarilla -resonancia facial- es evidente, proporcionando un sonido bien proyectado a pesar de la aparente "ligereza" del registro.
Técnica y control, la apreciación técnica
La ejecución técnica de Tafoya demuestra un alto nivel de entrenamiento y control. Su soporte y proyección son constantes: a pesar de las exigencias del registro, Tafoya mantiene un soporte de diafragma constante que permite sostener notas largas con una vibración uniforme y controlada (no excesivamente ancha), un sello de técnica clásica pulida. La transición de registros es fluida: aunque el contratenor se basa en el registro de cabeza/falsete, la dificultad radica en la transición fluida con el registro modal (de pecho).
Tafoya logra que su voz alta suene conectada y potente, evitando quiebres o yodels indeseados, lo que subraya una técnica sólida. En cuanto a ataque y afinación: su ataque de nota es limpio y su afinación es impecable, incluso en las frases más altas y dramáticas del coro (cercano a). Esto es crucial, ya que los tonos altos en el registro de contratenor son notoriamente difíciles de afinar con precisión.
Interpretación y expresividad, la apreciación artística
La elección de la canción es particularmente audaz, ya que permite a Tafoya resignificar el tema original de Bocelli, que es más tenoril y dramático. Los arcos emocionales de su performance comienzan con una dinámica contenida -sotto voce/mezzopiano- y un carácter reflexivo, ideal para la estrofa ([00:45]). Esto construye un arco emocional hacia los fortes del estribillo, donde la pasión se libera a través del volumen y la intensidad, en el minuto 01:30 de la interpretación.
El manejo dinámico es uno de sus puntos fuertes. Es capaz de ejecutar crescendos -aumento gradual de volumen- y diminuendos -disminución gradual- controlados en notas sostenidas, lo que añade sofisticación a la fraseología. Además, su dicción en español es clara y atiende al fraseo musical, manteniendo la inteligibilidad del texto sin sacrificar la línea melódica -legato-.
El arreglo musical y relación con The Groove Band
El arreglo musical es fundamental para el éxito de este cover. En lo que es la orquestación, The Groove Band proporciona una base instrumental rica y profesional, con una instrumentación que incluye piano -que guía la armonía-, y probablemente cuerdas y percusión, creando una atmósfera de balada sinfónica.
El contraste armónico es clave. El arreglo es armónicamente denso, lo que crea un contraste ideal con la claridad cristalina de la voz de Tafoya. La música de fondo lo envuelve sin competir con su registro inusual, actuando como un marco robusto. La cohesión artística es notable: la ejecución de la banda es precisa y respalda el pathos de Tafoya, especialmente en los momentos culminantes, como la coda final, donde la orquestación se eleva para complementar la potencia vocal.
La versión de César Tafoya de "Vivo por ella" es una declaración artística que trasciende el simple cover. Es una demostración de la viabilidad y el poder emocional del registro de contratenor en el pop contemporáneo. Su interpretación es técnicamente brillante, emocionalmente convincente y respaldada por un arreglo musical de alta calidad, consolidándolo como una voz de gran mérito artístico y singularidad en el panorama musical. #MetroNewsMx #GuanajuatoDesconocido
