Florencio Cabrera C.
“El arte es la miel que guarda el alma humana” - Theodore Dreiser
El siglo XX trajo al mundo del arte significativos cambios. Con ninguna o escasas reglas, cualquier cosa puede ser una obra de arte, resultado de la creatividad humana utilizando recursos visuales, sonoros y lingüísticos, vaciados en la pintura, la escultura, la literatura, la danza, etc. Por razón natural, el arte gráfico es el que da prueba del talento artístico desde que se tiene memoria del hombre sobre la tierra. El testimonio más elocuente es el arte pictórico mostrado en las pinturas rupestres que se remontan a miles de años. Principios basados en la ciencia demuestran que los dibujos de caza con jabalíes y rumiantes descubiertos en la Isla de Célebes (Indonesia) datan de hace 45,500 años, siendo la gráfica más antigua conocida hecha por el Homo sapiens.
Otras muestras están en la cueva de El Castillo, yacimiento arqueológico de la Comunidad Autónoma de Cantabria, muy cerca de la ciudad de Santander, en la boscosa y serrana costa del norte de España, donde se encontraron figuras rojas y siluetas de manos posiblemente hechas por el homínido neandertal o por los primeros sapiens, que son de hace aproximadamente 40 mil años. Otros lugares que refrendan el arte gráfico de la prehistoria fueron encontrados en Francia (Cueva Chauvet) y en la cueva Blombos en Sudáfrica, que quizá sea la de más antigüedad. Pinturas rupestres que abarcan desde la Edad de Piedra en el Paleolítico Superior, caracterizado por gran diversidad de formas y el uso de piedras, huesos, cuernos y marfil, utilizados como herramientas, época que perduró hasta hace unos 10 mil años.
Pinturas rupestres que sueltan a la imaginación los símbolos y estéticas de las sociedades del pasado primitivo, tal vez relacionadas con chamanes, donde se desdibuja lo material y lo espiritual de nuestros antepasados. Primeras épocas del arte que, para entender mejor, seguimos en su evolución comenzando en la Prehistoria, seguida de la Antigüedad, Edad Media, Edad Moderna y Arte Contemporáneo, cada una con estilos propios como el Gótico del medioevo, con bóvedas y cúpulas altas y gallardas, torres de piedras místicas que elevan a las catedrales hacia el cielo, picos esbeltos como agujas caladas que simbolizan la conexión divina.
El Renacimiento no solo dio un gran salto en el arte, sino también transformó al mundo de la ciencia y otros ámbitos de la vida humana. El Barroco, con gran influencia en la música y la arquitectura, se caracterizó por la emoción que produce el movimiento y la complejidad. El Impresionismo dio origen al Cubismo, Surrealismo, etc. Tiempos que reflejan la diversidad de culturas a lo largo de la historia del hombre, que no deja de ser un ente religioso, político y social, resplandecido en cualquier manifestación del arte.
Breve repaso del arte que contrasta con el pseudoarte callejero del grafiti que, si bien tiene su origen en las pinturas rupestres, el grafiti actual nació en Filadelfia y Nueva York en la época de la rebeldía contra la guerra de Vietnam (1955-1975), surgiendo al mismo tiempo el consumo popular de la marihuana, el LSD y el psicodelismo; contracultura juvenil que rechazaba los valores materiales, raíces de las drogas de abuso que ahora padecemos. Época en que la juventud universitaria tiró por la borda la corbata y el traje formal. Rebelión intelectual que degeneró en los “grafitis”, plural al que, con el sufijo “itis”, le endilgo el significado de inflamación en la terminología médica. Una “inflamación” patológica del arte gráfico. Correo: flokay33@gmail.com
